Dicen que no hablan las plantas.

Dicen que no hablan las plantas, ni las fuentes, ni los pájaros,

Ni el onda con sus rumores, ni con su brillo los astros,

Lo dicen, pero no es cierto, pues siempre cuando yo paso,

De mí murmuran y exclaman:

—Ahí va la loca soñando

Con la eterna primavera de la vida y de los campos,

Y ya bien pronto, bien pronto, tendrá los cabellos canos,

Y ve temblando, aterida, que cubre la escarcha el prado.

—Hay canas en mi cabeza, hay en los prados escarcha,

Mas yo prosigo soñando, pobre, incurable sonámbula,

Con la eterna primavera de la vida que se apaga

Y la perenne frescura de los campos y las almas,

Aunque los unos se agostan y aunque las otras se abrasan.

Astros y fuentes y flores, no murmuréis de mis sueños,

Sin ellos, ¿cómo admiraros ni cómo vivir sin ellos?

Este poema de Rosalía de Castro está incluido En las orillas del Sar.

El tema de este poema se caracteriza por la exaltación del yo, el intimismo y el desbordamiento sentimental. A través de éste, la poetisa da salida a su frenesí vitalista y a sus frustraciones, ya que canta sus esperanzas, proclama su dolor de envejecer y exhibe su melancolía.

En este poema, Rosalía de Castro afronta el tópico de sueño/realidad mediante un diálogo entre el yo-poético y la naturaleza. En éste observamos un recurso muy frecuente en la literatura como es relacionar ensoñación-locura. En este caso, el yo-poético no sólo acepta estas ensoñaciones, sino que las encuentra necesarias para poder vivir. Las considera una forma de evadir la realidad. Una realidad tan cruda como es la propia vida: envejecer.

Por otro lado, gracias a la capacidad de soñar y dar vida a lo que no tiene no sólo consigue evadir la realidad sino que el yo-poético puede admirar la vida/naturaleza.

¿Quién no ha recurrido a los sueños para afrontar la realidad?¿Quién no tiene miedo de la propia vida?¿Quién no quiere envejecer?

Soñar e imaginar son dos facultades del ser humano que queramos o no a menudo nos evaden de una realidad. A veces una realidad tan cruda como envejecer.

Amamos un vida, de la cual lo único que tenemos asegurado es la muerte.

Y realmente... ¿Se puede vivir sin sueños?, es decir, ¿Realmente puede afrontarse la propia vida sin ellos?

¿No es a base de sueños que podemos admirar la vida? En mi opinión, la vida sin sueños no es vida.

Los jingles en la publicidad española

El martes pasado en clase, hablamos  de la redacción publicitaria en televisión. Vimos, entre otras cosas, los formatos de publicidad en este medio, cómo se elabora el copy de un anuncio, qué segundos son clave para llamar la atención etc…

Pero me gustaría remarcar algo que no se habló o incluso no se hizo referencia: los jingles.  Pienso que crear un jingle puede ser mucho más difícil pero se pueden obtener mejores resultados. Y es que desde antaño, los jingles han servido para llamar la atención, hacer el anuncio más memorable y, lógicamente, para que se recuerde la marca de forma “divertida”. E incluso para invitar a la gente a que lo cante.

Simplemente, tiene que ser una canción que enganche, que caiga en gracia al espectador y que sea fácil de memorizar para este.

La mayoría de los jingles que han tenido éxito los recordamos con cierta nostalgia y además nos puede recordar una época de nuestra vida. Por ejemplo, seguro que la mayoría de nuestras padres recuerdan las navidades de su infancia con la canción de las muñecas de famosa. O al oír la palabra “Cola-Cao” les viene a la mente “Yo soy aquel negrito del África tropical…”. O recordar a Carmen Sevilla sin arrugas cantando en el anuncio de Philips.

 Sí, los jingles de antaño seguro que marcaron. Quizás estaban mejor elaborados que los de ahora, y por eso la mayoría de gente se acuerda de ellos. Esto puede deberse, tal y como se dijo en clase, a que en aquella época solo había un canal. Por lo tanto, todo el mundo que estaba viendo la televisión podía ver tu anuncio y, por lo tanto, tenía que ser de calidad.

 Pero no hay que ir tan lejos. En los años ochenta-noventa, aún se podían ver anuncios con jingles, sobre todo en navidad. ¿Quién no recuerda esta canción tan navideña?

Pero, ¿Qué pasa con los jingles de hoy? Ya no se inventan canciones expresamente para un anuncio en concreto, y si se hace, muy raramente y mayoritariamente para anuncios de juguetes o relacionados con la infancia. 

Ahora, se opta por coger una canción de un cantante o grupo musical que enganche, tenga ritmo y que encaje con la marca. Además, si la canción es desconocida, el cantante o el grupo musical puede tener la posibilidad de darse a conocer con mayor facilidad o que se hable sobre él.

Por ejemplo, el año pasado  Ikea incluyó en su anuncio la canción “No puedo vivir sin ti” de Los Ronaldo; era una canción desconocida para la mayoría de la población. Y otro buen ejemplo serían las canciones de los anuncios de estos últimos tres veranos de Estrella Damm.

Pero para acabar esta entrada, me gustaría rememorar una campaña del verano de 2003 de la ONCE. En ella, salían actores y también socios de la organización cantando “jingles” que marcaron mucho en ese verano, de lo cutres que eran pero de lo mucho que enganchaban por su humor. Incluso se conviertieron en mini-canciones del verano. No sé si se les puede llamar jingles, puesto que las diferentes canciones de la campaña no hacían referencia a la organización. Aquí os dejo el anuncio más famoso. ¡A ver si os acordáis!

Pasión por el Marketing

“Las redes sociales han conseguido crear valor real para el consumidor, y eso es de verdad lo que marketing significa.” Juan Sánchez Bonet

Juan Sánchez Bonet, consultor de marketing y un apasionado de éste, nos explica con total sencillez, claridad y sinceridad la revolución a la cual nos conducen las redes sociales.

Juan Sánchez es un gran entendido del mundo del marketing y sobre todo en el nuevo marketing, más revolucionario, directo e interactivo. Es por esto que a través de la web y su blog nos explica la revolución a la que nos ha llevado la aparición de las redes sociales, tales como Facebook o Twitter.

Critica la publicidad convencional que se limita a bombardear a los clientes con mensajes destinados a venderles productos o servicios únicamente. Considera que el marketing debe ir más allá, debe contactar con el consumidor y para ello defiende que se deben utilizar diferentes estrategias más directas y con un mayor grado de segmentación.

En esta cita defiende el poder de las redes sociales como medio para llegar al público objetivo y contactar con sus emociones y sentimientos, puesto que mediante estas plataformas puedes acceder directamente al target que te interesa.

Califica la publicidad convencional como solo para los demás, para la mayoría, para los no atrevidos, y es que para llegar a los sentimientos de los consumidores debes arriesgar y conocerlos muy bien. Y esto es algo que las redes sociales te permiten hacer.

Asimismo dichas plataformas no solo han revolucionado el sector de la publicidad, sino que han demostrado ser capaces de llegar más allá. Como ejemplo tenemos las revoluciones en Túnez, Egipto, o las que están teniendo lugar en España estos días. Las Networks permiten un alto grado de coordinación, de enfatización y esto lleva a congregar miles de personas por una causa.

Así pues las redes sociales le otorgan más poder a los consumidores para decidir que quieren y que no. Algo ha cambiado y todos debemos darnos cuenta, puesto que no solo afecta a ciertos sectores de la economía sino que va más allá, cambia modos de actuación, jerarquías y formas de comunicar.

Mi vida en la publicidad de Claude Hopkins

Este libro es una bibliografía de Claude Hopkins, escrita por él mismo, que en 1927 se publicó por capítulos en Publicidad y ventas, una revista especializada de la época.

Claude Hopkins fue, como el propio Lasker afirma “un trabajador infatigable”. Hopkins nació en Spring Lake (Michigan,USA) en 1866 y fue un redactor excelente, además de un buen estratega.

Él siempre estuvo en desacuerdo con la enseñanza de la Universidad, ya que apostaba por los negocios prácticos. Ya con 10 años aprendió sus primeras lecciones acerca del control de los resultados, las muestras y el test. Destinado a ser clérigo comenzó a estudiar para ser ministro religioso, pero influenciado por Will Carleton, tenía claro que ese no era su futuro.

Él siempre se consideró un defensor del “servicio”, de ofrecer un favor, una utilidad, un placer. Uno de sus consejos era el siguiente: “Estudie a vendedores, a personas que venden de puerta en puerta y hasta a farsantes, si usted quiere entender cómo vender productos. Ningún argumento en el mundo podrá compararse jamás con una demostración espectacular” y así campaña tras campaña cosechó el éxito que muchos añoraban. Puede ser que Hopkins ya en 1927, anticipara lo que muchos hoy defienden: Una estrategia integral de comunicación, no sólo con publicidad sino con promociones, relaciones públicas...

Este libro es mucho más que una bibliografía, ya que cada hoja es una experiencia y cada experiencia una enseñanza. Los tiempos han cambiado y lo que Hopkins expone en este libro puede parecer anticuado, pero ya en 1927 presentó principios que no pueden cuestionarse. A veces el lector puede estar en desacuerdo con él, pero nunca se atreverá a cuestionar sus métodos. A veces lo aplaudirá, otras lo repudiará pero siempre querrá continuar leyendo para aprender de él, de un grande.

Este libro, como lo fue él, es un éxito que todo publicista debería leer ya que “esta vocación, dependiendo como depende del amor y del conocimiento de las masas, ofrece muchas recompensas más allá de las monetarias”.

La DGT y sus campañas

Desde su creación en 1959, la DGT (Dirección General de Tráfico) ha hecho campañas sobre la seguridad vial y de concienciación de los peligros en la carretera. Todas ellas se pueden ver a través de su página web.

 Tal y como se puede observar, tales campañas han ido evolucionando. Unas han sido más polémicas que otras. Unas se han dedicado a recordar la precaución que hay que tener. Otras, a remarcar que si bebes, no puedes conducir. Que no debes utilizar el móvil cuando estás al volante. Que es obligatorio utilizar el casco si vas en moto. Que hay que tener cuidado con los peatones. En definitiva, todas las campañas han girado y giran en torno a que el conductor tenga conciencia de que ir al volante no es un juego y que tu seguridad solo depende de ti.

Son muchos los eslóganes que han marcado a lo largo de estos últimos veinte años: "Si bebes no conduzcas" (con Steve Wonder. Dudo mucho que fuese la persona más indicada para salir en un anuncio de la DGT), "No podemos conducir por ti";, "Vive y deja vivir", etc. Pero lo que más ha cambiado en este último año ha sido el contenido de sus anuncios.
Hasta 2009, los anuncios de la DGT plasmaban lo que le podía pasar a un conductor si iba bebido al volante, o si miraba el móvil etc. Unos anuncios fueron más "macabros" que otros. Un ejemplo de este tipo de anuncio es el siguiente (del año 2008):

 Aunque se pensó que era la mejor forma para que la gente captase el mensaje, fue muy criticado al mostrar el accidente de pleno. Se dijo que no era muy indicado para niños y que podía herir fácilmente la sensibilidad de la gente. Es por eso que la DGT, al cabo de dos años, en el 2010, cambió el "chip" y empezó a mostrar la otra cara de los accidentes de tráfico, que no es más que la reacción de las personas al saber que su familiar ha tenido un accidente de tráfico y que está grave o incluso muerto. 

Creo que dieron en el clavo. Ya no se trataba solamente de concienciar al propio conductor sobre sus peligros, sino también de cómo su familia se vería afectada si le pasase algo. Mostrar esta reacción puede ser mucho más impactante que enseñar un accidente.

 Seguro que ya recordareis el anuncio del que os estoy hablando, del verano pasado:

En definitiva, no hay que ser macabro y enseñar sangre para que la gente reaccione ante los peligros de la carretera. Creo que enseñar lo que le puede pasar a tu familia si tú tienes un accidente, puede calar y afectar mucho más. 

el odio es un lastre

AMERICAN HISTORY X

"Supongo que debo decir lo que he aprendido, mi conclusión. Mi conclusión es que el odio es un lastre. La vida es demasiado corta para estar siempre cabreado. No vale la pena. Dereck dice que siempre viene bien acabar un trabajo con una cita, dice que siempre hay alguien que lo ha hecho mejor que tu, que si no puedes superarlo róbaselo y aprovéchate. Así que he escogido algo que creo que le gustará: No somos enemigos sino amigos, no debemos ser enemigos. Si bien la pasión puede tensar nuestros lazos de afecto, jamás debes romperlos. Las místicas cuerdas del recuerdo resonarán cuando vuelva a sentir el tacto del buen ángel que llevamos dentro."

Este es el cierre de la película “American History X”, y tanto por el tema que trata, como por la forma como lo hace y en especial por la conclusión final a la que llega, me ha parecido muy interesante analizar este fragmento.

“American History X” trata sobre las bandas nazis actuales, sobre lo que defiende, como lo defiende y las consecuencias a las que lleva. Se nos muestra este mundo desde una perspectiva muy dura, cruel y real a la vez.

El film tiene como hilo conductor un trabajo para el instituto que debe realizar el hermano del protagonista, Danny. El trabajo consiste en narrar cómo le ha afectado a él y a su familia el encarcelamiento de su hermano mayor, Derek. A lo largo de la película se nos explica cómo, cuándo y por qué ha sido internado Derek.

Como cierre a la película y al trabajo sobre cómo ha afectado la pena de cárcel sobre su hermano, Danny Vinyard concluye con la afirmación que debemos abrir nuestras mentes. Aferrarnos a una única opinión y no tener en cuenta las demás voces o silenciar el resto de opinones, solo nos impedirá aprender.

Califica el odio como un lastre, algo que nos impedirá llegar a buen puerto y que pase lo que pase siempre pesará sobre nosotros y nuestros actos.

Es por esto que debemos aprender a valorar y respetar todos los puntos de vista, aunque no siempre los compartamos. Es necesario que sepamos escuchar todas las voces, esto nos dará una visión global más enriquecedor y nos permitirá afrontar la vida con mayor objetividad.

La redacción publicitaria

¿Qué es la redacción publicitaria? ¿Qué tiene de diferente este tipo de redacción?.

Algunos libros consideran que la redacción publicitaria es el proceso de creación y redacción de textos publicitarios. Esto es evidente, así que profundicemos más en el tema.

Fue Robert Leduc en 1969 quien expuso “hay que ser sencillo porque el público es indiferente y distraído”. Esta es una idea clave que siempre hay que tener en cuenta cuando se escribe un texto publicitario, ya que el receptor no está delante de la tele o el periódico para ver anuncios, sino todo lo contrario. Por ello, la redacción debe ser diferente a la que se utilizaría en un poema, una noticia o un libro.

Un texto publicitario tiene como misión transmitir la personalidad, los valores y los atributos de un producto/servicio. Por ello, debe persuadir, seducir, emocionar y ,aunque parezca mentira, informar. Como te puedes imaginar esto no es una tarea fácil y por este motivo el texto publicitario debe ser SENCILLO y CREATIVO.

La creatividad es la razón de ser de un texto publicitario. Por ello, los clientes de una empresa pagan millones de euros a las agencias publicitarias. Obviamente, de dicha redacción se encarga un determinado perfil profesional llamado copy o redactor publicitario.

Sabaté, Curto y Rey en su libro la redacción publicitaria consideran que “un redactor publicitario es aquel profesional capaz de combinar adecuadamente aquellos elementos retóricos, lingüísticos y de marketing en expresiones verbales capaces de provocar la respuesta deseada en el público objetivo para lograr los objetivos de publicidad.”

Obviamente, la sencillez y la creatividad son dos principios que todo texto publicitario debería respetar. Pero no son los únicos.